如何点评别人的画作
惟妙惟肖、 妙笔生辉 、画龙点睛 、笔底春风、笔精墨妙 、丹青不渝、丹青妙手 、 点屏成蝇、画中有诗、挥翰成风、挥毫落纸 、挥洒自如、活色生香 、 神工意匠、铁画银钩 、下笔风雷、一挥而就 、匀红点翠、醉墨淋漓、 资料链接： 1、惟妙惟肖：
评价绘画作品可能是一项复杂的工作，因为艺术可以从很多不同的角度来欣赏。在评价绘画的时候，我们需要保持开放的观念，这篇文章会帮助你如何评价绘画。
一般要大量了解美术历史，画派还有画家。还可以从音乐、文学等多方面来了解和提高自己的抽象思维。 对我们学画的人来讲，从技巧和笔法上评论画多少有些困难，但从意境和作者透过作品想表达的心情来讲，我们还是有优势的，有时鉴赏评论不仅仅局限
第1步：时间和精力。
可以使用一些成语： 栩栩如生：形容画作、雕塑中的艺术形象等生动真，就像活的一样。 惟妙惟肖：形容描写或模仿得非常真 神来之笔： 是由神灵帮助而写出的作品。形容作品文句精彩、笔墨传神。 丹青妙笔：可理解为高超的画技 一挥而就：意思
第一印象很重要，但是你能看出作者是否花了时间和精力在这幅画中？请公正的评价，因为我们并不生来就是艺术家。在评价一幅画的时候，先了解作者的背景。如果你是在评价一副学生的作品（适用于老师），那么需要考虑该学生的其他习作。
大概有几种角度 一、立意 油画作品大多传达作者对所描绘事物的感受，了解这种感受从而得知作者目的才能对作品进行更好的评论 二、构图 成功的油画作品一定有好的构图 三、表现 如造型准确还是抽象 用色典雅还是明快 四、对作品的主观认识 即于自
第2步：题材。
在具象写生的前提下，构图恰当，画面完整，能效准确地表现对象的形象特征和形体结构关系，具有良好的表现能力和一定的刻画能力。 画面黑，白，灰效好，空间，透视关系较准确。 美术作品，是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品，比如油画、国画
想想这幅作品的题材。是否有一个独特的题材，还是一个大众化的创意？如果与众不同，则需要赞赏作者的独创精神。联想作者的其他作品，从而确定绘画的题材。题材可以包括：
多带孩子出外观察生活,可以使孩子的绘画技能有所增加.家长对孩子的画一开始可以夸奖鼓励,但久了以后可以客观评价。如果家长看不懂孩子画的画（呃……），可以问孩子这是什么，不过不要让孩子感觉到他画得不好而让人看不懂，要给孩子一种自己是小老
抽象画
立体画
肖像画
风景画
第3步：常见题材。
因论笔法点评书画作品、中堂;和"。但从现存的书画作品看,有一种"。从印文的著录,竟集晋唐以来的伪画二百余件,如果再将这类文字编辑成书出版
如果一幅画所画的是常见题材，看看这幅画有没有很好的汲取其他作品的经验。
一般从构图，创作意图，色彩，背景，表现手法，表现方式题材等方面谈 例如达芬奇的《岩间圣母》 构图所用的手法： 金字塔形构图 达芬奇用的是金字塔形构图，它具有一种稳定感。四个人物统一在这一稳定的结构中。尖顶部位正好是圣母的头，耶稣的
第4步：品质。
其实看一副画就是看一个人! 作者是怎样的人画就是怎样的画，俗话说：“画如其人” 看画首先要从远处（大概在10米）先观其全，后观其细。 因为出众的作品会在远处呈现一种强烈的震撼力及吸引力，让人不自然的走向它。 只要你第一感觉它在你眼里那么
绘画的品质非常重要。创意可能非常新颖，但绘画本身也要达到水准。品质取决于所使用的颜料，以及画布的类别。评价作品的品质，考虑以下几点：
这个我可以简单回答你，即使你不懂字画，你也可以简单地说出你心中的第一印象。 一幅真正的好字画，都会让你有一种说不出的冲动——想靠近它，甚至拿手指去触碰它。这时候你应该说，这幅画真是真，画技高超，几乎让我走进它的世界了。 如果你觉
画是不是画的很草率？（杂乱的线条，褪色的颜料痕迹，满幅画都可见的颜料印记）
大概有几种角度 一、立意 油画作品大多传达作者对所描绘事物的感受，了解这种感受从而得知作者目的才能对作品进行更好的评论 二、构图 成功的油画作品一定有好的构图 三、表现 如造型准确还是抽象 用色典雅还是明快 四、对作品的主观认识 即于自
颜料是否涂抹均匀？
第一，兴趣是否很高，愿意画。 几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物
第5步：色调。
儿童画是学生凭着联想和想象画出来的，不会有客观的真实性，但也不是完全的不真实。它是“似与不似”之间的一种儿童特有的绘画语言。这种语言定式是孩子所特有的，是成年人所不具备的，这也是正是儿童画的魅力所在。美术教师尽可能创造条件，引导
不同颜色是否互相协调还是反差过大？色彩搭配是否适合这幅画？
每当听到这些，我的心里不免为孩子感到不平。家长朋友，您在说这些话的时候考虑到孩子的感受了吗？您知道应该怎样去评价孩子的画吗？ 首先，孩子的画就是孩子的话，他只不过是使用的是另一种语言去表达自己的真实感受，而这种感受来源于其独特的
第6步：比例。
(左志丹） 写生比临摹困难得多。初学写生的儿童，虽然已具备了一定的观察力，但这种观察力是片面的、局部的。无论他们画得好与坏，只要能画出他们观察到得特点，作为家长和教师就应该鼓励他们大胆地去尝试。一些家长总要求自己的孩子画直线一定
作品的比例是否匀称？作品中是否有颜料的斑点或是在某些角落出现了一些图形？你需要从远处观察这幅画，看看是否合乎比例。另外，考虑画中每个物体的大小。是否足够大或是足够小？是不是要眯着眼才能看清所画的物体？
1872年克洛德.莫奈的这幅名为《日出印象》的油画首次展出，这幅画描绘了法国勒阿佛尔港口黎明时分的情景，港口作业区的大致轮廓--起重机、吐着烟的烟囱、建筑--透过浓密的晨雾和满画面的匪夷所思的破碎笔触，观者所能辨出的就是这些。这幅画儿当
第7步：细节。
第一，兴趣是否很高，愿意画。 几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物
作品中有哪些细节？
小贴士
体谅作者在创作这幅画时所花的时间和精力（如果有的话）。
公正的评论。
在评价一幅画时，应写下你所关注的要素。
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怎么样评价别人的字画?我个人是不太懂的
这个我可以简单回答你，即使你不懂字画，你也可以简单地说出你心中的第一印象。
一幅真正的好字画，都会让你有一种说不出的冲动——想靠近它，甚至拿手指去触碰它。这时候你应该说，这幅画真是*真，画技高超，几乎让我走进它的世界了。
如果你觉得这幅画得线条很简单，很朴实，你就应该说，这幅画的直观感受简约而意义很丰富，没有华丽浮躁的外表，更是有脱俗的风骨。
如果一幅画浓墨重彩，鲜艳绚丽，你应该说这幅画非常突出，艳丽的色彩让人眼前明亮，和谐的色彩比例，让人舒畅惬意。
当然这是一些对画的赞美的话语，如果你要真正欣赏一幅画的话，就应该从它的构图意图和笔画构型以及颜色搭配等多方面去思考，发现其中的美的感受。
要想全面了解字的美感，我建议你多多看一些字的评书。我认为字很难用一两句话来评述，所以我就不介绍了，自己好好看相关的书籍吧。
当然，字画一般是两个要好伙伴，看书的时候两者都看看吧，可以结合一起看，效果更好。
如何评价一幅好的油画作品，从那几方面入手！
大概有几种角度
一、立意 油画作品大多传达作者对所描绘事物的感受，了解这种感受从而得知作者目的才能对作品进行更好的评论
二、构图 成功的油画作品一定有好的构图
三、表现 如造型准确还是抽象 用色典雅还是明快
四、对作品的主观认识 即于自己的感受 简单来讲就是你喜欢吗
五、名作大多有广泛的影响同时也是对前人的继承 所以透析其背景也是很重要的
你也可以去博宝艺术网去看看，有很多相关的资料的。
如何对幼儿的绘画作品进行评价
第一，兴趣是否很高，愿意画。
几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物的认识不深刻，看问题比较片面，思维方法非常幼稚，所画物体不成比例，多为象征性的，粗枝大叶的略衅作画，他们画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，这些都是正常现象，他们画的不准不像是自然的，这也更能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。教师要保护好幼儿的这种绘画兴趣和特点，与幼儿一起分享他们创作的快乐，尊重他们，以表扬为主，局部矫正为辅，不能以*的好坏标准刻板地评价幼儿的作品，更不能横加指责和随意改动他们的作品。而应用"童心"去想幼儿所想，看幼儿所看，感幼儿所感，绝不能以线条整齐不整齐，造型象不象，是不是和老师的范例一样来评价幼儿的绘画作品，而应更多地看到作品的内容及情趣。
第二，运笔是否大胆流畅，不缩手。
大胆流畅的运笔，体现出一个孩子的自信心。孩子存在着个体差异，教师要做个有心人，要善于发现孩子的细微进步，并用言语、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。
第三，想像力是否独特，超越了现实。
爱因斯坦说过:"想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。因此，教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力，它就失去了意义。"我们的绘画作品的作者是三至六岁的幼儿，如果让幼儿一味的临摹或在记忆中临摹别人设计的形象，那样会促进幼儿惰性心理的产生，关闭想像的阀门，使孩子走入误区。在指导幼儿绘画过程中，我们经常看到，幼儿很少想应该怎样，不应该怎样，他们常常是随意涂抹，添加组合，全凭自己的想当然，这是自然的，有时他们想和满天的小星星一块跳舞，给火辣辣的太阳编一顶大大的太阳帽，帮可怜的丑小鸭找到他的妈妈，给……。在此，教师在评价幼儿作品时，应更多地表扬幼儿的创造力和想像力，培养幼儿的求异思维。
第四，色彩是否艳丽，不受约束。
儿童画不同于*画，它满含着儿童对周围事物天真而又充满热情的感受，反映了他们幼稚而又大胆的想法。色彩对幼儿是非常奇妙和具有吸引力的，幼儿的色彩画不受物体固有色*，他们不懂得色彩的冷暖，画中充满着色彩的对比和夸张的表现，根据自己的喜好随意地用鲜艳、强烈的色彩抒发感情，将画面渲染得五彩续纷。一棵大树，他们会用上所有的颜色进行涂染，一座小房子经过他们的加工会变的五颜六色
教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。
如何评价儿童画？
儿童画是学生凭着联想和想象画出来的，不会有客观的真实性，但也不是完全的不真实。它是“似与不似”之间的一种儿童特有的绘画语言。这种语言定式是孩子所特有的，是成年人所不具备的，这也是正是儿童画的魅力所在。美术教师尽可能创造条件，引导和帮助学生保持儿童绘画的魅力，评价儿童画时要注重对学生学习发展过程的评价；注意学生在成长过程中的点滴变化，通过评价指引学生更好的发展。我认为教师在评价学生的儿童画时要注意以下几点：
首先，教师对儿童画的评价应该尊重不同学生的学习差异,要有民主的思想。如果教师还是抱着以前那种高高在上的管理者和审判者的态度，拿评价的结果去给学生排队划类，那么评价严重地影响了美术的教学效果。小学生正处于充满幻想、敢于创造的年龄。他们的想象可以无拘无束，是天性的自然流露，他们的画在*看来也许很稚拙，但每一幅画他们都能解释很多个这样画的理由。教师在评价学生作业时，应耐心倾听学生的创作意图。记得教一年级《下雨了》一课时，巡视学生作画，发现一位学生画得很特别：画面中的雨是五颜六色的，落在屋顶和地面上，还溅出了水花，两个小朋友撑着伞在雨中行走。他画的雨是与众不同的。我俯下身，亲切地问：“为什么你的雨是五颜六色的呢？”他犹豫了一下小声地说：“我很喜欢下雨。可是，雨是透明的，一点也不好看。要是雨也能有各种颜色，我就会更喜欢雨了。”听后，我为学生的表现力鼓掌，同时也为自己能及时倾听学生的心声而感到庆幸。当时就把这位学生作业展示，表扬他的这种表现方法。这位小朋友在同学们佩服的眼光中乐滋滋的，不好意思的下去了，大大地提高了自信心，从此以后他的学习兴趣明显提高。如果没有耐心倾听学生的心声，而上交批改的话，我最多给她打一个良。因此，教师在评价学生作业时，应多听听孩子的心声，让我们的评价变得更加的人性化。在教学中，我们要尊重不同学生的差异，让每个孩子都体验到成功的乐趣，以及对美术的兴趣！
第二，每个学生的儿童画往往会有其独特之处，他们的每次作业时常又会有其个人的某些进步，作为教师随时发现这些“亮点”，有利于增强学生的美术学习兴趣。我在点评学生作业时如尽可能去发现学生画中比以前画得进步的地方，并具体地指出这些进步，比如说这张画画得更大了，更细致了，更大胆了，更完美了等等，给予适当的称赞和鼓励。在称赞和鼓励学生时，不但要有诚恳、善良的语言，还应该有亲切的态度，如摸摸学生的头等，这样更容易使学生感到被称赞和鼓励后的满足。有时候，学生的画并不一定画得完满，但是，如果他们完成作品的态度是非常认真的，也应该得到鼓励，鼓励他们认真的学习精神。如三年级的陈炀，他对美术的兴趣特别浓，每一节的美术课都表现出了极高的热情。但是他的画画得确实不大好，很随性也很随意，自己想到什么就画什么，线条很粗糙。我每次都是在鼓励的基础上，给他一些建议。经过一学期的学习，我发现他进步了很多，成为了班里进步最快的孩子。同时他的这种热情感染了身边很多的孩子，我进教室时，经常听到学生对我说，老师我最喜欢上美术课了。
第三，利用美术学科的特点发掘新的评价方式，让评价的主体多元化。让学生积极参与儿童画的评价，能充分调动学生的主动性、积极性，提高美术课堂教学效果，增强学生的审美能力、绘画技巧、创造力和语言表达能力。比如，利用每次的作业批改，就学生本节课的情况在作业后写评语，教师针对学生的作画感受写上简短的评语。有鼓励性的评语，有提出修改意见的评语。如“你的作品给我带来了美的享受。”“你的画色彩搭配很好，要是有点创意就好了。”“你画得很认真，如果把主要的东西再画大一些就更好了。”儿童画的评价不是一次教学的结束，而是一次教学的开始。评语可以使学生明白自己的优缺点，从而明白今后要努力的方向。鼓励性的评语可以让学生树立信心，增强对美术学习的兴趣。又如，可以根据学生年龄特点加以设计评价,如低年级可以带有一定游戏的趣味性,中高年级带有一定深度的思考性,另外在同一学习的不同时段根据需要也可调整评价的形式。可以根据一个班级中不同学生的作业情况的不同,采用不同的评级组织形式。在平时的教学中我首先把评价的标准和原则告诉学生，让学生能够有据可依。低年级用“满、艳、多”等简单的标准来评价，而中高年级则更多的用“构图丰满、造型完整、色彩丰富”等标准来评价。同时，鼓励学生学习并且尽可能多地使用美术专业词汇去评价艺术创作。因此，在每一次的绘画创作完成之后，我都会鼓励学生把自己的作品贴到黑板上或是放到特定的环境中，然后同学之间互相欣赏。这样近距离的观察不仅使绘画者有一种整体的视觉印象，同时也可以在与众多作品的对比中发现自己的优势和不足。在观察的基础上我鼓励同学们相互介绍自己的绘画内容，对绘画的结果自己是否满意，哪些方面还需要改进等等。自我评价为学生搭设了反思的平台，使学生能够有足够的时间去重新审视自己的创作思想。
如果说学生自评有主观的成成份，那么其他同学的观点则像一面镜子代表了不一样的视点和思想，因此学生之间的互评也是必不可少的，自评之后我鼓励学生大胆发表自己的观后感，畅谈欣赏后自产生的联想，设计出自己去画会如何处理等等。最后我会对学生的评价作出总结，肯定对的评价，指出错误观点，补充不足之处。我认为这样自己评价、他人评价、老师补充评价相结合的评价模式才是完整的，公平的。
儿童画评价是多元开放的评价标准与基本作业要求的整合。因为我们的培养目标是涵盖多方面的，评价要全面、科学，评价的方式更加民主，也有更大的灵活性，老师可以创造学生喜闻乐见的方式来进行评价。针对具体的课题设计富有个性的多元开放的评价标准和方法,既让学生达到基本的要求,又促进学生获得各自个性特色的发展。
怎样评价孩子的画
每当听到这些，我的心里不免为孩子感到不平。家长朋友，您在说这些话的时候考虑到孩子的感受了吗？您知道应该怎样去评价孩子的画吗？ 首先，孩子的画就是孩子的话，他只不过是使用的是另一种语言去表达自己的真实感受，而这种感受来源于其独特的视角和其独特的想象，并且受其生活经验及认知水平的*。如果你肯倾听，孩子的每幅作品都是绘画中有话，甚至，那其中的斑斓是你无法从画面上看到的。而且，每个孩子的认知经验及思维方式也是不同的，各有特点，你可能引导孩子去发现和欣赏别人的优点，但是，不能用是与非、对与错、像与不像来评价孩子的画，否则会大大挫伤孩子的自信，使孩子失去兴趣，甚至扼杀了孩子的想象，有的孩子画画时不敢下笔就有这方面的原因。 其次，当我们看孩子的画时，要看是否具有童趣和想象，然后才是技能技巧。孩子学绘画的目的不是培养画家，而是要对孩子进行素质教育，促进其全面发展。事实证明，孩子的创造性很强，他们的画的确可以表现出他们的想象力、观察力、创造力。小班的孩子不要过多的干涉，以自由画为主，涂鸦为辅，着重培养孩子的观察力。随着孩子年龄的发展，要求孩子能力越来越高。到了大班，孩子才能画出非常漂亮的具有创造性的画。中班孩子求知欲越来越强，他们可以接受很多很多的知识。在这种情况下，我们应该想办法激发孩子的兴趣，调动孩子的积极性，让孩子学到更多知识。 最后，希望家长朋友不要批评孩子的画，要鼓励他们，采取循循善诱的方式，让孩子自己动手，他们会感受到成就感。让我们一起共同努力，使孩子更好的发展！
