如何製作音樂MV

目錄

部分1：形成理念1、瞭解一下你的預算。2、準備一個記事本。3、和藝人或樂隊交流。4、在制定任何計劃之前，好好聽聽這首歌。5、提煉你的想法。6、選景。7、製作劇情圖板。部分2：組建拍攝團隊1、找到你的製作團隊。2、找到合適的演員。部分3：燈光，攝像，開拍!1、設置場地。2、設置攝像。3、讓演員就位。4、讓音樂就緒。5、燈光！讓所有負責燈光的工作人員各就各位，所有需要打開的燈都打開。6、攝像！攝像師按下開始錄製的按鈕，然後開始拍攝。7、開拍！你懂的——一旦開拍了，演員們就會開始表演。8、重複拍攝MV裏的所有場景。部分4：後期製作1、將視頻轉錄進電腦。2、開啓你的編輯軟件。3、使用最好的素材。4、將音軌覆蓋在畫面中。5、如果想要的話，可以在視頻中加入片頭。隨着電腦和視頻技術的日益進步，如今非專業人士也能製作自己的音樂MV啦。和其他任何追求藝術的道路一樣，製作音樂MV的過程可謂五味雜陳，有歡樂和欣慰，也有沮喪和身心俱疲，有時一支MV就會讓你嚐盡各種滋味。在預算允許的情況下，MV的製作完全靠你天馬行空的想象力。這篇文章會帶你一起探索一下MV的基本技術要求和充滿想象力的製作過程，從一鏡到底的網絡攝像機拍攝到製作精良的優質MV，通通可以搞定！

部分1：形成理念

1、瞭解一下你的預算。優質的MV並不都是投了大筆錢製作非常精良的，歷史上極富創意、讓人難忘的MV很多都是很簡單的低成本作品， 也有一些製作費高達幾百萬美元。 事先了解清楚你有多少錢可以使用能夠確保你不會超支。

2、準備一個記事本。不需要多麼花哨、昂貴、高科技的記事本，你需要的是一個可以讓你整理思路、隨時記下想法和畫草稿的普通的本子。另外再準備一支鉛筆和一兩塊橡皮，在整個拍攝過程中都隨身帶着這套“裝備”。好點子通常都會在你始料未及的情況下“突襲”你的。

3、和藝人或樂隊交流。他們通常都會對自己的MV和造型有一些想法，有一些會是不錯的點子，甚至會有一些極具創意，也有一些需要上千人的配合演出，最前沿的特效技術，還要張藝謀爲其掌鏡。如果你預算充足，那麼基本上你不會收到任何限制，當然了，具體要將哪一個點子融合進MV，決定權還是在你。眼光放實際一些，清楚哪些可行，哪些不那麼可行，哪些完全不可能。如果你恰好是要拍MV的樂隊中的一員，你可能面臨着獨特的優勢和挑戰。在樂隊靈感方面你掌握着第一手全方位的資料，但是另一方面，MV的製作過程可謂壓力山大，你很可能因此與隊員在個人關係和合作關係上都產生不合，對此一定要謹慎。

4、在制定任何計劃之前，好好聽聽這首歌。一開始不要做任何別的事情——就靜靜地聽。然後，循環聽無數次。還要和歌手或樂隊一起聽。即便你已經對旋律爛熟於心了，還要想象自己是第一次聽到這首歌。它讓你產生了什麼感覺？它會讓你想要跳舞、痛哭、做蠢事兒，或者直接去酒吧喝到掛？又或者它會不會讓你產生很複雜的情感？把你對這首歌的反應通通記錄下來。

5、提煉你的想法。一旦你對這首歌的情感核心有了一些想法，將這些想法加工整合進MV。在這個過程中和你的技術團隊討論會非常有幫助，因爲他們知道什麼比較容易做到而什麼比較困難。 用在MV裏的點子可以既直截了當又很切題。舉個例子，如果要製作一首關於在路上與各種人相遇的鄉村歌曲，可以跟拍主角駕駛在高速公路上，沿路在小鎮裏與雜貨店的人、加油站的人一一相遇，就如同歌詞裏寫的情境一樣。這個點子如果執行得好的話，效果會非常棒。

加一些特別的小細節可以讓你的MV過目不忘甚至成爲經典。以下的點子就會比剛纔那籠統的描述生動許多。主角駕駛着一輛57年的雪佛蘭敞篷車在一路向西的高速公路上行駛着，第一段出現路邊雜貨店的農民，第二段出現加油站中坐在悍馬裏的士兵，第三段裏，一個漂亮女生跳進汽車與我們的主角一起駛向遠方，如同歌詞裏寫得那樣。再設計一些有趣的支線故事——憤怒的白領人士在每一段畫面裏都做出蠢事兒。第一段裏他把芥末擠到了自己襯衣上，第二段裏他的保時捷撞上了悍馬或者他把汽油滴到了價格不菲的皮鞋上，第三段裏他笨拙地向美女不停地拋媚眼。

抽象的奇思妙想能成就一支精彩的MV。腳本無需嚴格按照歌詞寫的那麼發展——在歌詞與視覺內容上形成強烈的反差反而會有意想不到的效果。有的MV甚至是走荒誕怪異風格的。千萬不要不敢讓觀衆困惑甚至震驚，如果你覺得這種效果是你的MV必須要的。有時挑戰常規才能出奇制勝。

6、選景。在開始拍攝之前，你要想清楚你想在哪裏拍攝。有時基於MV理念，你必須跋山涉水去遠方或者特地搭一個景。比如我們剛纔那首鄉村歌曲也許在西北地區就很容易拍攝，但如果是在上海，那麼你就必須提前計劃場地。 跟你需要用的場地的主人或管理方交流。確保他們同意讓你拍攝。如果你走運的話，他們還可以在你的MV裏露個臉（如果他們願意）。

最好事先告知周圍鄰居你要拍攝。如果你不說的話，他們很可能會困惑甚至被你的拍攝干擾到。提前熟悉一下當地的噪音條例，以防萬一被警察約談時你完全不知所措。

7、製作劇情圖板。它是你拍攝時最有用的策劃工具了。所謂劇情圖板就是用來指導拍攝動作的以一鏡爲單位的圖板。音樂MV通常會運用大量的電影技巧 或視覺效果 來創作獨特的觀看體驗. 如果你打算在MV中融入以上任何一種，記得把它們寫進你的劇情圖板。

劇情圖板不用製作得太浮誇。它可以簡單得只有演員走位以及場景道具，也可以詳細到連演員分鏡頭、表情、移動方向等等都有。如果你完全沒有繪畫天賦，別擔心——你可以製作文字版劇情圖板。只要你對於每一鏡應該拍些什麼都心中有數，並且可以讓共事的人都明白，那就可以了。

嘗試將你的MV按視覺場景分割開來。如果你把要在某一個場地拍攝的所有內容都一次拍完，那就大大節約了拍攝時間（就算情節順序不對，事後仍然可以拼接成完整的MV）。用這種方法規劃你的拍攝可以儘可能地省時省力。

部分2：組建拍攝團隊

1、找到你的製作團隊。根據製作規模的不同，你有可能需要完全靠自己和演員，也可能擁有一大批的團隊聽你差遣。基於你需要完成的工作，以下是你需要考慮尋找人才的職位：導演。這個職位基本上就是你了。你需要管理拍攝大大小小所有不同的部分，從和演員和幕後人員討論想法，到調解燈光師和音響師的矛盾，到確認車裏還有汽油以及所有場地在拍攝前都打掃乾淨了，都歸你管。你是大boss，同時也需要比其他任何人都有責任感。

攝像師。攝像師負責通過多臺攝像機捕捉鏡頭。構思鏡頭是你的事，但接下來的構建場景、和燈光師協調確保場地光線完美、告訴收音師要在場地的哪裏收音等等，都需要攝像師來做。

燈光師。需要有人來確保所有燈都會亮，演員在鏡頭裏能看得清楚，以及所有光線都適合拍攝，而這個人就是燈光師。

收音師。在電影的拍攝場景中，收音師就是在每個人面前和場地中舉着麥克風的那個人；而在MV拍攝中（通常沒有對話），收音師就是不停播放音樂讓演員好配合演出的那個人。在按“暫停”、“播放”、“回放”的間隙，他也負責拿可樂、披薩以及其他雜物。

場務。場務是負責搬各種電線、燈光、裝備、桌椅等一切被挪進場地的雜物的。當你在構思更加重要的東西時，如果有人能幫你幫這些雜事都處理好，那麼拍攝會進行得順利很多的。

服裝師。根據預算的不同，你可能只需要簡單地給演員下個指令就行（“穿牛仔褲和貼身T恤”），或者幫演員訂好需要的戲服。不管是哪種方式，一旦有換衣服的需要，你就要確保有人能在每個場景的間隙協調好這件事，並且演員們可以有換衣服的私人空間。

道具師。同樣的，這個人可能還是你。總要有人去找拍攝用的汽車，加上演員要使用的道具——比如一擠就能擠出來的芥末瓶，以及需要特地找來的、演員會拿起或者放下來的所有東西。

場記。除非你準備一鏡到底拍攝完所有東西，不然你肯定需要有人來確保上下場的連接度，防止穿幫鏡頭，這就是場記的工作。他們通常藉助攝像機來記錄位置，也要確保第一場中芥末在襯衫上留下的污漬在三天後拍攝的最後一場裏依然“健在”而且沒有變形。（或者反過來，如果還沒沾上芥末污漬的那場戲拍得比較晚，他們也要確保到拍攝時污漬已經完全洗掉不留痕跡。）

2、找到合適的演員。把你的MV中會出現的所有角色都列一個單子。你的MV可能會包括樂隊演奏的畫面，如果有的話，你還要指導樂隊在鏡頭前的表現。如果你的MV是在講述一個故事，寫下每一個角色，對於他們的長相和行爲方式都作好記錄。通過試鏡找到最適合角色的演員們。對於剛纔我們想象出來的鄉村音樂MV，需要的角色包括：旅行者。他不用說話，但是需要看起來很酷很自信，好像他本人就會開一輛復古敞篷車徜徉在鄉村公路上一樣。牛仔褲、墨鏡、T恤，這些東西他都能駕馭好。

農民。需要年紀稍長、皮膚黝黑的演員，適合穿戴舊式的帽子和牛仔褲，穿着沒有係扣的上衣，有着非常友善的笑容。由於他的鏡頭不多，所以不一定需要他很專業。

士兵。年輕、高大、健壯、短髮，需要比男主角更加強壯自信但是氣場不能蓋過男主。

加油站員工。瘦弱的或是圓潤的，穿着沾滿油漬的工作服，友善得略顯呆滯，眼睛總是不停地轉。

西裝男。都市風格的，長相帥氣但很安靜。塗滿髮膠的頭髮在炎熱天氣下顯得很蓬亂，服裝看起來價格不菲，還有一輛車。社交障礙、肢體不協調，總帶着不屑的冷笑，第一眼看並不討人喜歡。

女主角。強大獨立的女性。因對於自己身體非常自信而看起來很漂亮。深褐色頭髮、自信、無拘無束、皮膚曬成古銅色，很有幽默感，嘴角似笑非笑。不被西裝男干擾，反而被他逗樂。從側面烘托出旅行者的個性。

部分3：燈光，攝像，開拍!

1、設置場地。現在你已經準備就緒了，演員們也排練得非常到位，整個團隊都整裝待發，接下來就要開始設置場景正式開拍了。精心挑選一個拍攝場景。在之前舉的這個例子裏，爲我們這部鄉村音樂MV選的最後場景是，西裝男全程獨自旅行，男主角幫他解圍，漂亮女生坐進車裏和男主角一起。 把包括汽車在內所有會出現在屏幕裏的道具都搬進場地，演員就位。

設置燈光。考慮到這是室外取景，如果你的電力不足，就不得不使用“反射板”，也就是一大塊可以反射陽光的白布或白色廣告板，用來柔和陰影同時打亮場景。要想讓光線完美，可以考慮使用多個反射板，甚至用一個鏡子。你的燈光師在你的指導下會完成這一切的（如果你有燈光師的話）。

記住，屏幕裏最主要的那個任務一定是最亮的。在室外拍攝時，確保主角一直是背對太陽的方向，除非太陽在天空正中間，這樣的話反射板就可以打亮主角的臉和正面了。儘管要掌握合適的光線需要付出很多努力，但如果你想要的是一支高質量的MV，這一切都是值得的。

2、設置攝像。不妨先用三腳架拍攝MV中靜態的場景，因爲搖晃不定的攝像有時會讓觀衆分心。其他時候你可以使用手持防抖攝像機來拍攝動態一些的場面，或者用一架完全自由形態的攝像機拍攝高度動態的場面。如果你人手和預算都夠用，那就把以角度爲主導的和以風格爲主導的都拍了，這樣在剪輯時可以多些創意化的選擇。

3、讓演員就位。如果他們在開拍時已經在鏡頭裏，那就讓他們記住自己的位置。如果他們是隨着拍攝的進行逐漸進入到鏡頭中的，那就讓他們在進入點等候。

4、讓音樂就緒。讓音響師在歌曲裏定位好合適的點，讓演員和工作人員的拍攝在時間上可以與音樂保持同步。一開始拍攝時，播得越久越好。如果已經拍了好多鏡頭，你可以縮短這部分的時間。當音響師準備就緒、音樂聲要響起時，他會喊“加速！”（意爲當磁帶已經自動播放完畢時需要一定時間將它倒帶）。收音師也會把聲音同時收進視頻中，這樣後製人員能夠有跡可循。

5、燈光！讓所有負責燈光的工作人員各就各位，所有需要打開的燈都打開。

6、攝像！攝像師按下開始錄製的按鈕，然後開始拍攝。

7、開拍！你懂的——一旦開拍了，演員們就會開始表演。

8、重複拍攝MV裏的所有場景。最後你會得到無數條帶子，包含了不同的角度，有好的也有壞的，接下來會很有趣的！電影的拍攝是一項極其複雜、鉅細靡遺的過程，在這篇文章裏提到的只是冰山一角。

部分4：後期製作

1、將視頻轉錄進電腦。通常使用USB、火線接口或者其他接口就能完成。不管你用什麼方式，確保你把所有東西都上載進電腦並且儲存在同一個目錄下。

2、開啓你的編輯軟件。不管你使用的是Sony Vegas, iMovie, Adobe Premiere, Final Cut Pro, 還是其他高端的軟件，奇蹟將在此發生。

3、使用最好的素材。從頭到尾地看你的拍攝，每個帶子都要看，找到最好的。 運用視頻中收到的音來與音樂軌跡相匹配。不必擔心音軌中有輕微的噪音，因爲這並不是你的最終視頻。

4、將音軌覆蓋在畫面中。隨着音軌的上載，查看畫面和音樂是否同步。一般來說它們會很接近，但不會完美同步的。做一些細小的調整，讓畫面與聲音和諧——這點對於有樂隊出境的畫面尤其重要，因爲稍有差池就會十分明顯。如果有樂隊演奏的畫面，記得掩蓋小錯誤。舉個例子，如果視頻中吉他手正在走道中忘情地彈着曲子，但實際拍攝時他只是拿着一本小本子擺擺樣子而已，那麼播放到這裏時，你需要把鏡頭切到另一個樂隊隊員那裏，或者播放當時的另外一個畫面。

剪輯時注意調整自己。無數短帶子向你涌來時，你很可能會變得迷失方向。當一卷帶子播放了很久之後它甚至看起來會很不真實。其實帶子拍得好不好通常都很容易看出來的，不要趕時間，慢慢來，做出深思熟慮的判斷。

5、如果想要的話，可以在視頻中加入片頭。以前的MV通常都會在片頭打出歌曲名稱、歌手名字、 唱片公司和MV導演名字。現在的一些歌手選擇把這些信息作“電影化”的處理。可以和你的工作團隊、演員、樂隊們討論下是否要加上這些信息。