鞏俐紅高粱

紅高粱 - 在線播放

紅高粱

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紅高粱

紅高粱

《紅高粱》是1993年由張藝謀執導的一部電影，鞏俐是其中的主演。

影片根據莫言的同名小説改編，講述了1942年至1945年的中國農村生活。

鞏俐在影片中飾演了三個不同的角色，分別是少女祥子、妓女桂花和醫生鐵凝。

她的表演得到了影評人的高度評價，也為她贏得了第47屆威尼斯國際電影節最佳女演員獎。

《紅高粱》是一部極具中國特色的電影，其中對於女性和農民的題材、意象處理都達到了頗高的高度。

影片中的鞏俐展現了她的演技實力，也成為中國電影歷史上的一部經典之作。

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紅高梁簡介及詳細資料

影片背景

《紅高粱》是上個世紀八十年代由當代著名作家莫言創作的作品，該作品最早由《人民文學》在1986年首次發表，引發強烈反響。同年夏天被改編成電影劇本。

藝術表現

影片對民俗文化的闡述帶有很強的虛構性，而突出的是影片那種生命力張揚的情慾和野性。在被壓抑了很久的中國電影，張藝謀一下把它發泄出來。作為攝影出身的導演，色彩和造型一直是張藝謀所關注的。這部影片通過滿眼的紅高粱，以及人物對生命 *** 裸的欲求，把藝術和生命猛然間爆發出來。

成就鞏俐

鞏俐在影片《紅高粱》中扮演女主角九兒，她的表演雖略嫌稚嫩，但顯示出良好的潛質，而隨着《紅高粱》的聲譽日隆，鞏俐也在海內外聲譽大震，並且成為知名的國際影星。

史可錯過《紅高粱》成就鞏俐，與外籍富豪恩愛多年，你怎麼看？

史可錯過《紅高粱》成就鞏俐，與外籍富豪恩愛多年，你怎麼看？張藝謀執導的《紅高粱》，已經讓很多人都聽説過了，這部電影一出，就引起了巨大的反響，讓這部電影成了一大片。這部影片也因此獲得了許多獎項，並獲得了亞洲第一個獲得第38屆柏林電影節“最佳影片”的獎項。史可錯過《紅高粱》成就鞏俐，你怎麼看？

《紅高粱》一出，無數的觀眾都為之傾倒，張藝謀的導演之名，也在國際上一飛沖天，鞏俐更是一夜成名，成為了當之無愧的當紅明星，張藝謀和鞏俐，都是赫赫有名的大明星，也正是因為《紅高粱》的出現，才讓張藝謀和鞏俐在世界上的聲望大增。

而現在，54歲的史可，也算是混得風生水起，以前她的人氣並不高，但是在《娘道》的電影中，她憑藉着自己的演技，將自己的演技完美的詮釋了出來，讓人刮目相看，這讓史可有了一種脱胎換骨的感覺。她在這條道路上，也在不斷的努力，努力的去學習，去完善自己的演技。

之前，有記者採訪到了史可，問她是不是對《紅高粱》的選擇感到遺憾，但史可對這種態度很好，他微笑着説，如果有可能，他一定會抓住這個機會，否則他和鞏俐的距離就太遠了。

史可一向是一個很低調的人，在演技上也是出類拔萃，但她很少把自己的私生活公之於眾，也從來沒有用過這種方式來提高自己的知名度，她將自己的演技和演員區分開來，是一個很受尊敬的演員。

對於這一點，有不少網民也説：“鞏俐因為《紅高粱》而失去了，和國外富二代在一起生活了這麼多年，現在54了，終於要復出了，我也祝她能繼續在這個道路上繼續前進，為我們繼續努力！”你喜歡這樣的她嗎？

鞏俐版紅高粱與周迅版紅高粱區別

    由周迅、朱亞文主演的電視劇《紅高粱》正在播出，莫言代表作《紅高粱家族》曾被張藝謀翻拍成電影《紅高粱》，女一號九兒由鞏俐飾演，現在鄭曉龍將它搬上電視劇的舞台上，翻拍成電視劇《紅高粱》女一號由周迅飾演，那麼周迅和鞏俐兩位女神級別的人物演繹《紅高粱》中的九兒，會有哪些不同的韻味呢？鞏俐版紅高粱與周迅版紅高粱的區別在哪兒呢？下面365語錄台詞網為您介紹一下鞏俐版紅高粱與周迅版紅高粱區別。

     鞏俐版紅高粱與周迅版紅高粱區別：

　　PK身材

　　鞏俐豐滿 周迅瘦小

　　在《紅高粱》原著中，九兒即“我奶奶”是一個充溢着生命活力與性的的風流女子。她十六歲出嫁，憧憬嫁給一個強壯的男人，誰料貪財的父親卻把她嫁給了麻風病人。她在絕望中不顧一切地接受了餘佔鰲。她充滿血性，由於管家與情人劉羅漢大爺為保護她和她家的財產而被日本人活活生剝，她下決心要打鬼子。她端出紀念劉羅漢大爺的血酒，讓餘司令喝了去殺日本人，讓兒子豆官跟上餘司令為羅漢大爺報仇，而自己犧牲在伏擊日本人的戰場上。

　　小説裏描寫九兒“身高一米六零，體重六十公斤……奶奶腦後垂着一根油光光的大辮子，脖子上掛着一個沉甸甸的銀鎖。走起路來雙臂揮舞，身腰扭動，好似風中招搖的楊柳”，這立刻就讓人聯想到鞏俐那豐滿的身材，厚厚的嘴脣，裹上紅色的棉襖，風情萬種。如此看來，周迅嬌小的身材與書中描寫相去甚遠，難怪有網友質疑“周迅那個體型演的紅高粱，感覺就像找了奧黛麗赫本演莫妮卡貝魯奇的角色一樣”。

　　PK氣質

　　鞏俐 周迅嬌俏

　　在電影《紅高粱》裏，鞏俐給人的印象，潑辣豪爽、野性狂放，強悍中偶爾又帶點羞澀，是個十足的西北女性。從《紅高粱》以後，鞏俐也走上了這種大妞的路子，無論是《秋菊打官司》，還是《周漁的火車》裏，扮演的角色多半也是大氣、成熟範兒，的味道也逐漸歷練出來。

　　而周迅自從2004年《大明宮詞》後就未再涉足電視劇，十年後再次迴歸，要挑戰的不僅是《紅高粱》這個經典角色，氣質上也與鞏俐留給大家的印象截然不同。一直以來，周迅走的都是嬌俏靈動氣質，無論是當年的俏黃蓉，還是近年的《大魔術師》、《聽風者》，都逃不脱活潑可愛的感覺。

　　PK演技

　　鞏俐“國際腕” 周迅“小花旦”

　　要挑戰“九兒”，演技是必須過的一道坎。《紅高粱》拿下柏林金熊獎，23歲的鞏俐一舉成名，從那以後，她紅得一發不可收拾，《霸王別姬》、《秋菊打官司》，分別獲得“金棕櫚獎”、“金獅獎”，還是華人迄今唯一主演影片包攬世界三大國際電影節最高獎的演員，她還拿過香港金像獎影后，擔任過威尼斯、柏林、東京、戛納等國際電影節評委，絕對是國際範女星的第一人。

　　周迅雖然算是後來者，不過頂着四小花旦名號出頭的她，也是公認的演技派。金像獎、金馬獎、金雞百花影后並非浪得虛名，她不僅是不少導演的心頭好，而且現在也開始往好萊塢發展。此番，對於周迅出演九兒，不少網友也充滿期待，連莫言也認可：“她和九兒一樣都是非常有靈性的女人，非常期待她的表演。”

　　電視劇版《紅高粱》中，“九兒”成主線

　　雖然有電影《紅高粱》金玉在前，不過電視劇版卻有不同的風格。編劇趙冬苓透露，將以女主人公“九兒”的命運為主線展開，還將增加她出嫁前的生活。她在解析人物關係時表示：“對九兒和餘佔鰲的關係，我特別注意到，莫言先生在後記裏説到他對男女愛情的理解，其實既是愛又是恨。我們把九兒和餘佔鰲寫成一個男人和女人的戰爭，互相征服、愛恨交加這種關係。所以我給九兒的故事往前延伸了一段，她原是單純的、相信愛情的女孩，結果經歷一系列波折，成長為個性鮮明、敢愛敢恨的女性。”此外，劇本中還增加了一位“曹夢九”，莫言希望他能發展成電視劇中三足鼎立的人物，藉由這個半文半武半野蠻的產生現實對照。

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鞏俐和張藝謀的第一部電影

鞏俐和張藝謀的第一部電影是《紅高粱》，講述了男女主人公曆經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主和酒坊夥計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺。

《紅高粱》根據莫言同名中篇小説改編。張藝謀看了莫言的小説以後覺着小説裏的這片高粱地，小説裏的這些男人女人，豪爽開朗，曠達豁然，隨心所欲地透出做人的自在和歡樂。在創作的時候，《紅高粱》無論是在精神氣質還是在電影形態上，都沒向學誰，就是想創造一種地地道道的民族氣質和民族風格。莫言小説裏的高粱地是莊稼漢們種的，在電影裏則把它改成了神祕的野高粱地。《紅高粱》的編劇有三個人：陳劍雨、朱偉以及原著小説的作者莫言。1987年，莫言在高密的時候，張藝謀就把《紅高粱》的定稿拿給莫言看。莫言看完以後發現定稿跟原來的劇本完全不是一碼事了，張藝謀實際上作了大量的精簡。

紅高粱簡介 紅高粱簡介

1、《紅高粱》是由西安電影製片廠出品，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演的戰爭文藝片。

2、影片改編自莫言的同名小説，以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公曆經曲折後一起經營一家高粱酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊夥計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。該劇講述了在20世紀30年代初，九兒在充滿生命力的山東高密大地上，用生命譜寫的一段關於愛與恨、征服與被征服，充滿生命力的近代傳奇史詩鉅製。影片於1988年10月10日在中國上映。

紅高粱女主角叫什麼名字

紅高粱女主角叫鞏俐。

《紅高粱》是1988年張藝謀執導的中國電影，改編自莫言的《紅高粱》和《高粱酒》，由鞏俐、姜文等主演。

鞏俐，1965年12月31日出生於中國遼寧省瀋陽市，祖籍山東省濟南市，新加坡籍華裔女演員，畢業於戲劇學院。

張藝謀和鞏俐的“紅高粱”

提到張藝謀和鞏俐合作的那些年，相信大家都會不由自主的在腦海裏浮現“雙劍合璧”這個成語。

古語有云 ：“巧婦難為無米之炊” ，電影的製作過程其實和做一頓飯、畫一幅畫的過程是很相似，但不管是做飯還是作畫，都不需要通過別人的配合，只要材料準備齊全，即可動手。

而電影製作所需要的“材料”則是人，一個好的導演固然可以用各種方法去挖掘演員的才能來配合自己的要求，但天賦這種東西沒有就是沒有，如果找不到合適的演員可以演出自己心中所想的效果，一個再有想法的導演能拍出來的東西也是有限的。

同樣的道理，一個極具天賦的演員，如果遇不到獨具慧眼的導演，也很難突破環境的侷限去展露自己的才能。

所以當一個有要求的導演和一個極具天賦又缺少機會的演員相遇，他們之間必然會撞出火花。

而張藝謀和鞏俐就是這樣的結合，他們相撞的火花成為了一部又一部經典的電影，在這些經典的電影當中， 《紅高粱》最能代表火花的野性、奔放和強烈的荷爾蒙衝擊。

《紅高粱》是由莫言的同名小説翻拍的，文字和電影在藝術表達手法上的不同也被張藝謀和鞏俐展現的淋漓盡致，完美詮釋了什麼叫藝術的“二次創新”。

下面我們就具體來看看這部電影到底在講什麼。

電影的開頭是穿着一身紅衣裳的九兒（鞏俐）一臉冷漠的坐在鏡頭前，鏡頭拉遠，九兒周圍破爛的環境被展現出來，昏暗的背景更顯得她的衣服似太陽一般紅豔耀眼。

九兒眉清目秀、目似秋水、脣似絳仙，原本是一名貌美女子，卻毫無喜氣，一臉的愁苦。

原來九兒她爹把她賣給了十里坡的大麻子，今天就是大麻子成親的“大喜之日”。

以前窮人家的女孩都是這樣的，到了適婚的年齡就會被當成牲口一樣賣個好價錢。

幸運一點的女孩還能遇到一個身體健全的男人，不幸的就會像九兒一樣嫁給一個將死之人。

因為要和九兒成親的大麻子，早就染了麻風病。這也難怪九兒臉上沒有一絲笑容了。

但是不管九兒如何不願意，她最終坐上了紅轎子。這裏有個很有意思的拍攝手法，上轎之前媒婆一邊喊道： 上轎不可揭蓋頭，揭了蓋頭萬事會不順等等民間神神叨叨的話語，算是一種儀式吧。

説着一片紅豔豔的蓋頭就從九兒頭上飄了下來，她就這樣上轎了。

然而等紅轎子的門簾一落下，九兒就一把將紅蓋頭掀下來了。

從這個前後對比的場景來看，九兒雖然表面很温順，但其實骨子裏有着一種不服的狠勁。

這種狠勁也屢次在後面表現出來。

原本這是大麻子的大喜日子，然而大麻子卻在新婚的第二天被人發現死在了外邊。

不知道有沒有人第一次看的時候，猜到大麻子是九兒殺死的？然而繼續往下看，你就會發現事情沒有那麼簡單。

從孃家到十里坡要經過很長的一段路，其中有一段路長滿了像人高的紅高粱，這些紅高粱都是自然生長的，當地人都稱為“野高粱”。在經過紅高粱地的時候，九兒被抬着紅轎子的一幫男人“鬧花轎”，而佔鰲就是這羣人的頭頭。

帶頭起鬨的人是他，鬧得最厲害的人也是他，甚至在鬧得起勁的時候還高聲唱起了歌。

被鬧轎子的九兒坐在顛簸的大紅花轎裏左右晃盪，然而她的手中卻緊緊抓着一把剪刀。

張藝謀的很多電影裏都會有類似這樣的特寫鏡頭，正 如厲害的文人不會在文章裏多寫一個廢話一樣，厲害的導演也絕對不會平白無故的給一樣東西拍特寫。而這個鏡頭特寫又一次隱晦的表現出了九兒性格里的狠勁。

這個時候起風了，猛烈的狂風不僅捲起了滾滾黃沙，還掀起了轎子的門簾。而佔鰲就在這一瞬間看到了沒蓋蓋頭的九兒。

兩人的眼光在空氣中觸碰，狂風停止門簾又關上了。

一切都恢復了平靜，好像什麼都沒有發生。但九兒和佔鰲都知道，有些暗湧正在流動。

抬轎的男人們都赤裸着上身，古銅色的皮膚在陽光下折射出火紅色的光芒。這些男人們還沉浸在鬧轎子的亢奮中，手舞足蹈説着粗鄙的語言。

這個時候佔鰲大吼一聲，遏制住了這場鬧劇，九兒的花轎重新變得安穩起來。

然而在經過紅高粱地的時候，卻半路殺出了一個蒙面的人，不僅搶走了大夥的錢財，還要挾九兒跟他一起走。

九兒表面順從的從轎子裏走出來，眼神卻一直在和佔鰲交流。

這裏鏡頭轉換非常有意思，代入感非常強，彷彿真的能夠感受到那種不用言語就能交流的默契。

在九兒的示意之下，佔鰲趁蒙面人不注意將他壓制了。

九兒看佔鰲的眼神又有了變化。經過一天的奔波，九兒終於被送到了大麻子的住處。大麻子開的是一個酒莊，專門釀酒的，手底下養了很多夥計。

其中有一位名叫羅漢的夥計，在九兒送到大麻子家這一晚，張藝謀給他的鏡頭特別多。

但是這種鏡頭是一種緩慢切入的鏡頭，剛開始看的時候你會以為這樣的鏡頭是在描述周圍的大環境，往往會忽略真正的重點——鏡頭中突兀的角色，也就是羅漢。

為什麼説羅漢在這些鏡頭裏很突兀呢，因為在所有的背景裏，羅漢是唯一在“動”的。

細心的網友會發現， 這樣的拍攝手法在張藝謀的所有電影裏運用得最為爐火純青。

但凡在張藝謀的電影裏看到這種靜中有動的畫面，就表示這個畫面肯定不是表面上看到的那樣簡單。

那麼在這裏，羅漢在靜止的畫面中抽煙，張藝謀到底是想表達什麼呢？

寫到這裏可能有人會不耐煩了， “不就是一部破電影嗎，為什麼不直接點把想要表達的東西擺出來呢，遮遮掩掩的是要幹什麼？”。

這就是藝術的可貴之處了，就像日本著名的作家用“今晚的月色真好”來表達“我愛你”一樣，越是真摯的感情越難用簡單粗暴的語言來表達，而“今晚月色真好”所表達的也不是月色，而是與你在一起身邊的風景都變得可愛。

當你能夠領略這種含蓄的表達背後所藴藏的深情，你就會神奇的驚覺比起“我愛你“，”今晚月色很好“是一種更為直接露骨的表白。

世間的道理都是相通的，尤其是藝術與藝術之間的表達，都有着異曲同工之妙。

而張藝謀這樣的慢鏡頭所要表達的內容就如這位日本作家所説的”今晚月色很好“一樣耐人尋味。

那麼這個鏡頭到底有什麼乾坤呢？繼續往下看。

大麻子死了，家裏的工人都準備好包袱打算各奔東西。

九兒卻站出來把大夥兒留下來了，成為了酒廠的掌櫃。

可惜好景不長，佔鰲高調宣稱九兒喜歡他，是他的女人，九兒因此被土匪抓走，要求佔鰲拿出三千大洋贖人。

原本以為佔鰲是那種血性漢子，會上前跟搶走九兒的人拼了，或者到處去籌錢給九兒贖身。

可是他卻什麼也沒做，躺在酒缸裏睡了三天。三天之後九兒衣衫U縮的回來了，一看九兒那備受摧殘的模樣，可想而知這三天裏發生了什麼。

佔鰲突然走了，來到土匪的酒館喝酒，結果被土匪用指着給土匪磕了三個大響頭。

看到這裏本來對佔鰲是有些鄙夷的，沒想到劇情突然反轉，佔鰲抓住機會趁土匪不注意又一次把刀架到了土匪的脖子上。

佔鰲大吼：“你睡了我的女人！我要殺了你“

土匪忙説：”我只是想拿銀子而已，真的沒睡她。“聽到這句話，佔鰲激動的情緒終於平復了，放開了土匪。

第一遍看的時候，會覺得這部電影裏心理最複雜的人就是佔鰲了。

作為東家的長工，他在接新娘子的途中對新娘產生了不該有的想法。後來又看着九兒成為了新的東家、繼而被土匪綁架。

這個過程中，佔鰲似乎是那個決定着九兒命運的關鍵人物，大麻子的死也很有可能是他乾的。

然而繼續看下去你就會發現，佔鰲只是一個撿了大便宜的鐵憨憨。

得知九兒沒被土匪睡過之後，佔鰲又回到了九兒的地盤。這個時候，酒莊在九兒的帶領之下新釀出了一批酒，大夥兒都在興高采烈的舉行開壇儀式。

佔鰲卻在這個時候出現了，他以男主人的身份自居，在每壇酒上都撒了尿。

眾人都被佔鰲身上的那種野性和霸氣所折服，就連九兒也呆呆的望着他。佔鰲走到九兒面前抱住她就走，而這一次九兒沒有掙扎。

這邊佔鰲在九兒的閨房享受人生，羅漢卻一臉心情複雜的在酒廠舀起一瓢被佔鰲撒了尿的酒湊到嘴邊喝。

令羅漢沒想到的是，這酒竟然無比的好喝！激動的羅漢來到九兒的房前，想要將這個消息分享給九兒，沒想到出來的卻是佔鰲。

一臉黯然的羅漢瞬間調整自己的表情，在房外呼喚九兒： 新釀的酒特別成功，東家給起個名兒吧。九兒在裏屋應道：這裏是十里坡，那就叫十里紅吧 。

從此九兒和佔鰲住在了一起，而他們的酒莊也因為十里紅變得越來越壯大，兩人都過上了相對優渥的生活。

除此之外，九兒還生了兒子，在她的臉上總是洋溢着幸福的笑容，臉上再也沒有剛出嫁時的那種冷漠和愁苦。

而羅漢卻在釀出十里紅的第二天早晨離開了十里坡。

第一遍看的時候，會覺得羅漢離開十里坡的鏡頭特別突兀而且沒必要，因為從前面的所有情節來看，羅漢並不是這部電影的主角。

然而電影就像人生，不是每個人都擁有主角的光環，但是每個人都是自己人生的主角，在那平凡的一生裏，有着比主角還要主角的故事。

前文我們提到過，厲害的導演從來不會在自己的電影裏浪費鏡頭，存在必定有它的道理。

大家還記得羅漢有一個特殊的鏡頭吧，在大麻子死的那個晚上，羅漢坐在角落裏抽旱煙。

前文我們猜測過大麻子是九兒殺的或者是佔鰲殺的，然而大麻子死的那天只有羅漢在鏡頭前出現了兩次。

説到這裏相信不少人已經看懂了，羅漢才是那個殺死大麻子的人。

我們生活中是不是也有這樣的人，平時廢話不多，但是他心裏想得到的東西都會一步一步付諸行動。而羅漢就是這樣的人。

早在羅漢代替大麻子去接親的時候，他就對九兒的美貌沉淪了。

但羅漢不是那種感情外露的人，他明白自己和九兒身邊還隔着一個大麻子，而且大麻子還患有麻風病。

如果九兒跟大麻子捱了身，九兒的人生就被毀了。因此羅漢才會出手，阻斷了大麻子和九兒接觸的機會。

然而羅漢卻慢了一步，還沒等他向九兒表明自己的心意，佔鰲就到處宣揚九兒是他的女人了。

為了九兒的名譽着想，羅漢只好按捺住自己的 情感 ，在暗中觀察着九兒。

直到九兒被土匪抓走，佔鰲卻沒有出手相救。羅漢拿出自己多年的積蓄，才把九兒贖回來了。

但不知道什麼緣故，羅漢卻沒有在這個時候向九兒表明心意，也許是不想讓九兒因為感激之情而委身報答他，也許是體諒九兒受了驚，想讓她先緩一緩。

不管是因為什麼，羅漢始終沒有向九兒表明過自己的心意。

看到這裏真的很為羅漢不值，默默在背後付出的人，最後卻什麼也得不到。

而那個慫了吧唧的佔鰲卻好處佔盡，不僅抱得美人歸，還憑白得到了一個酒莊，走上了人生巔峯。第一次看的時候覺得九兒真的很傻，看不出誰才是那個真正愛她的男人，竟然選擇了佔鰲。

然而事實真的是這樣嗎？

九兒對羅漢的感情真的一點也沒察覺嗎？

前面我們不止一次提到過，九兒身上有一股狠勁。

而從大麻子死後，她一個女人家挑起了大梁將整個酒莊繼承了下來，就足以看出來這個女人並不是什麼傻白甜。

在成為新娘子的那天，九兒還示意剛認識的佔鰲把蒙面人擊倒了，從這可以看出，這個女子不僅有智慧還有膽識。一個有膽識有謀略的女人，會在感情裏當一個傻白甜嗎？很顯然不會。

從哪裏可以得知九兒對羅漢的感情心知肚明呢？有兩個鏡頭可以證明。

第一個是羅漢離開十里坡的那天，九兒從屋裏跑出來對着羅漢的背影喊：“羅漢大哥！“；

另一個是多年之後，九兒和佔鰲的孩子都會打醬油了，九兒看到石橋邊上那個人的背影很像羅漢，連忙跑過去大喊：”羅漢大哥！“。

結果那個背影一轉眼就不見了，九兒轉身卻發現佔鰲就蹲在田埂邊上。

這兩個鏡頭其實很有趣，兩聲”羅漢大哥“不知道藴藏了多少心中沒説出的話和對過去本該發生卻沒有發生的事情的幻想。

而佔鰲在多年後聽到九兒喊羅漢的時候，心裏那根弦還是顫抖了一下，因此他才會跟在九兒的後面，沉默的蹲在田埂邊。

剛開始一直以為九兒和佔鰲才是主角，直到這裏才明白，這是三個人的舞台。

就像美劇《why woman kill》裏面的台詞，愛情就像跳探戈，你以為是兩個人舞出了絕美的曲子，其實一直在暗中的那個人才是整首曲子的。

在戲裏鞏俐是站在明面的主角，然而在生活中她何嘗不是扮演着張藝謀和他妻子之間的暗面角色。

然而這畢竟是張藝謀的電影，他要反映的不僅僅是個人的情愛。

沒多久，日本軍隊入侵了十里坡，村民們被着自相殘殺，鮮紅的血液灑滿了大地。

在所有公開處刑的人中，羅漢是死得最痛苦的一位。

這個鏡頭在腦海中久久揮散不去，因為這事情是真實發生過的。

歷史 的灰塵落在每一個人身上，就是一座山。

我們今天之所以能夠生活在這個祥和的 社會 ，是由無數無辜的國民和英勇犧牲戰士們的鮮血換回來的。 歷史 不應該被遺忘，也不能遺忘。

回到電影的主題“紅高粱“，這部電影其實從頭到尾都是紅色的，不管是九兒的紅嫁衣還是大漢們鐵紅色的皮膚還是日本人刀劍的紅色鮮血，全都在述説着一件事——。

鞏俐有哪些驚豔的角色

鞏俐的驚豔角色：《紅高粱》中的九兒、《菊豆》中的菊豆、《大紅燈籠高高掛》中的頌蓮、《唐伯虎點秋香》中的秋香、《滿城盡帶黃金甲》中的皇后、《活着》裏面的家珍、《秦俑》中的冬兒、《霸王別姬》中的菊仙、《歸來》中的馮婉瑜。

1、《紅高粱》中的九兒

鞏俐飾演的九兒是一個傳奇性的女子，開始因其父親貪財而把她嫁給了釀酒的單老闆有麻風病的兒子，後來成為土匪司令餘佔鰲的妻子。劇中的她敢於反抗、敢於鬥爭，是一個很有魅力的反傳統女性形象，鞏俐飾演的九兒給人一種村村的感覺，同時眼神中又有着不屈的眼神，看過她的表演，會感覺九兒就是為她而塑造的角色，很多人因為這部劇，知道了九兒，知道了鞏俐。

2、《菊豆》中的菊豆

這部影片中鞏俐飾演菊豆，演的是一個年輕漂亮，卻被命運折磨的女人。這一角色也可以説是鞏俐塑造的經典角色，劇中的她將對命運的無常以及絕望，表現得淋漓盡致，更是將菊豆演的活靈活現，對楊金山的恨以及對楊天青的愛意，表達得很到位。

3、《大紅燈籠高高掛》中的頌蓮

劇中的她飾演的是一個上過大學，知書達理的人，她不像姨太更像個大家閨秀，不過卻是結局最悲慘的，最後被吃人的封建禮教活活瘋了。劇中的她將絕望、害羞表現得很完美，劇中的形象給人一種很有味道，很驚豔的感覺，是現在很多的年輕演員演不出來的感覺。

4、《秋菊打官司》中的秋菊

這部影片採用了紀實手法拍攝，而鞏俐劇中飾演的是一個農村婦女的形象，這部劇中，她將形象完全拋在腦後，真的是靠自己的顏值硬撐下來的，其實説鞏俐的長相，看起來並不像一個農村婦女，但是她的東方女性美將這一形象襯托的恰到好處，尤其是劇中的將堅持與對真理的執着完美地呈現了出來。

5、《唐伯虎點秋香》中的秋香

她飾演的是華府一個漂亮的丫環。這部電影是鞏俐與周星馳的合作，劇中的她給人一種很温柔很漂亮的感覺，更是很好的融合進了周星馳的灰色幽默中，看着兩人，給人一種很搭調的感覺，完全不會顯得不舒服，尤其是最後的紅粧，更是給人一種很驚豔的感覺。

6、《滿城盡帶黃金甲》中的皇后

鞏俐飾演的皇后霸氣全開，經歷了隱忍、鬥爭、倔強、狠毒，各種複雜情緒都能充分詮釋，無論是和周潤發的暗鬥戲，還是和劉燁的情慾戲，都是情緒飽滿，演技到位。

7、《活着》裏面的家珍

家珍是一位任勞任怨，勤勞、善良、賢惠的女子。她與福貴風雨同舟相濡以沫，是福貴“活着”的一條重大精神支柱。當丈夫嗜賭把家財敗光，家珍因勸其而不聽，一氣之下領着女兒回來孃家。但就在福貴一無所有時，當她聽説福貴已經徹底戒了賭之後，她又回到了福貴身邊與他共患難。她不貪圖大福大貴，只想“過個安生日子”。

8、《秦俑》中的冬兒

鞏俐一人分飾三角：冬兒、朱莉莉、山口靖子，精彩的表現為她得到香港金像獎最佳女主角的提名。還有前段時間熱播的《西遊記之三打白骨精》一出場就很驚豔了，以前一直覺得鞏俐有氣場，看了這部電影才真實的感覺她的氣場真不是一般的強大啊。

9、《霸王別姬》中的菊仙

鞏俐在《霸王別姬》裏飾演的角色非常美，而且性格也是大膽潑辣。從角色的定位來看，她也屬於氣勢，氣場較大的角色，所以不在我們這次的討論中。

10、《歸來》中的馮婉瑜

在這部作品中間，內部的鞏俐是一位國民西席，苦苦守候着本人的丈夫，那種在光陰之中漸漸滄桑的感受被她表演的最精確。

張藝謀、莫言都沒瞧上的鞏俐，鞏俐飾演的紅高粱為何成了經典？

33年前，張藝謀、莫言都沒瞧上的鞏俐，鞏俐飾演的紅高粱為何成了經典是因為她自己堅持努力不懈的表演出了劇本的精髓。紅高粱這部劇講的主要就是抗日戰爭時期的愛情故事女主角是一個性格潑辣的九兒。紅高粱裏面的人都非常的爽朗熱情豁達開朗的心態活出了做人的自在，張藝謀導演看中了這部劇裏面所要表達的情感便拍攝作品呈現出來。

 一、鞏俐的真性情讓她把角色演活了

紅高粱被作為劇本之後就會開始海選女主角，當時有許多的人來參選但是並沒有一眼就看中鞏俐，而是另外一個女主角叫史可。但是張藝謀導演後面又思考了許多的問題覺得鞏俐身上的某些特性吸引了他，作者莫言卻對這個女主角非常的不滿意所以他們發生了分歧，在多次協商之後還是選擇鞏俐。鞏俐拍攝這部電影的時候是一個大學生，這是她第一次拋頭露面的拍攝電影，她知道機會來之不易非常珍惜便十分珍惜。她扮演這個角色是一個農村婦女，所以為了讓自己看起來更像女主角，她每天在太陽底下暴曬幾個小時把皮膚曬黑更符合人物形象，同時也努力的研究角色。

二、整部電影的道具以及拍攝都非常用心

紅高粱是該部電影中最主要的一個代表道具，劇組的人為了使紅高粱上鏡的更好就每天給它施肥澆水讓它長得更加旺盛。劇組中的其他拍攝人員也非常的用心，在這個劇組中鞏俐感受到了大家的齊心協力也感受到了這種氛圍，所以自己也會更加的專注於戲劇的表演上面。

三、用心對待的事物終究會有回報。

鞏俐自己對戲份的理解和琢磨真正的感受到了這個劇本中女主角與男主角之間的情感，在拍攝完以後上映的時候就已經很火爆了，得到了很好的反饋。鞏俐成功的塑造了一個經典角色在觀眾的心中，她用心的展示出了這個劇本中所要表達的主題和情感才能夠被那麼多人看見，隨之而來的便是越來越多的導演找她拍戲，慢慢的她演藝道路也越來越好！

總結

實力才是演員最重要的一個手段，再加上一些少部分的運氣就能夠取得較好的成績！只要努力用心是金子總會發光。

鞏俐飾演的紅高粱為何成了經典？

鞏俐所飾演的紅高粱，無論是是氣質還是作派，都完美的符合了小説中的原型人物，所以在這個作品播出之後成為了經典。無論是鞏俐所出演的那個年代，還是到現在，也依舊是大家難以忘懷的一部作品。作為一個時代的精品，這個作品延續了許多人的心血，在這其中給大家展現了一場時代的魅力。而且在拍攝的時候張藝謀也讀了很多遍這部小説，開拍之前張藝謀還去了莫言的老家，然後去了解這個時代背後真實的故事。

形象的還原

因此張藝謀在拍攝的時候，無論是人物的精神還是在地形上面，都非常的形象。所以才能夠在作品呈現之後大放而又得體，彷彿這其中的每一個角色都是時代的人物一樣。鞏俐也將紅高粱中的人物角色完美的闡述了出來，展現出了那個時代人們的自由以及豪放不羈。在無拘無束的同時他們過的雖然有些坎坷，但是卻又精彩絕倫。

成就

這個作品在開拍的時候人員的選擇上面並沒有過多的注重名氣，而且當時的女主角鞏俐也僅僅只是一個學生、但即使如此，最後她還是很好的把握了這個角色，她在適合九兒的同時也用自己的表演改變了自己的一生。後來她也一躍成為了影后，大概就是命運使然，所以才能夠讓她擁有這樣的成就。

時代人物

而且鞏俐和這個書中的原主人公非常的相似，也導致導演最後定下了她來出演這個作品。而且這個作品能紅，其實也是意料之中的，紅高粱作為鞏俐出演的第一部作品，也讓她進入了觀眾的視野，並且她在娛樂圈中一發展就是幾十年。後來她選擇的每一部作品都非常的精彩，在經典難以超越的同時，那個時候的鞏俐透露着一種少女的魅力，這就是時代人物的精彩。