歐洲文化史

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簡介：《歐洲文化史》是2004年01月01日上海社會科學院出版社出版的圖書，作者是彼得·李伯庚。本書主要從宗教、文學、雕塑、繪畫、音樂及科技等各個角度來審視歐洲文化，將起源於古希臘，吸收多種文明精華的“非歐洲的歐洲文化”完整而全面地呈現給讀者。

小編還為您整理了以下內容，可能對您也有幫助：

歐洲文化史,宗教

歐洲文化略分五個時期。

一、古典時期（ the Classic Age， 1200 B.C～476 A.D）　　主要是古希臘文明（the Ancient Greek Civilization）及古羅馬文明（the Ancient Roman Civilization）。

奉行的是異教徒的信仰和實踐（Pagani *** ）。

異教徒指非教徒，非猶太教徒，非 *** 教徒。

理念上鮮有束縛，實踐中享受人生，個性突出，熱情奔放，創造力旺盛，風格多姿多彩。

二、中世紀時期（the Middle Ages， 476～1453）　　主要是羅馬天主教的教會文化（the Church Culture），強調人的原罪（the original sin），人性受到壓抑（inhibited），文化上是一泓死水（cultural backwater）。

這一時期的主流是對古典時期的反動。

反主流的代表人物是但丁（ Alighier，Dante，l265～1321），傑作是史詩《神曲》（Divine edy）。

三、文藝復興時期（the Renaissance， 15～16C）　　古典主義的復興，遵循的是人文主義（Humani *** ），這是對中世紀經院哲學（Scholastici *** ）的對抗（reaction）。

代表人物有：　　1. 米開朗琪羅（Michelangelo Buonarroti，1475～1564）：　　代表作有梵蒂岡教皇（Pope，pontiff）專用西斯庭小教堂（The Sistine chapel） 穹頂上的壁畫《創世紀》，（Genesis）以及聖壇後的壁畫《最後的審判》（The Last Judgment），雕塑《大衞》（David）等。

米氏又是建築師、詩人。

2. 達芬奇（Leonardo da Vinci，1452～1519）：　　代表作有《蒙娜麗莎》（Mona Lisa），《最後的晚餐》，（The last Supper）。

是畫家，又是雕塑家、建築師、音樂家、工程師，確是多才多藝（versatile）。

3. 拉斐爾（Raphael，1483～1520）：代表作有《聖禮之辯》，（The Triumph of Religion，又名Disputa），《雅典學派》（the School of Athens）。

他所設計的52幅梵蒂崗壁畫世稱“拉斐爾聖經”（Raphael's Bible）。

4. 提香（Titian，1490～1576）：威尼斯畫派中的調色大師。

代表作有《烏爾賓諾的維納斯》（venus of Urbino）等。

5. 蒙田（Montaigne， 1533～1592）：散文之父。

反對經院哲學和教的原罪説。

代表作為《隨筆集》（Essays），以懷疑論（Skeptici *** ）先是研究自己，發展為研究人世。

座右銘（motto）是“我知道什麼”（What do I know？）　　6. 塞萬提斯（Miguel de cervantes，1547～1717）：　　代表作《唐吉柯德》（Don Quixote）。

7. 莎士比士（william Shakespeare，1564～1616）：　　代表作：《哈姆雷特》（Hamlet），《李爾王》（King Lear），《馬克白斯》（Mac-Bath），《奧賽羅》（Othello），《羅密歐與朱麗葉》（Romeo and Juliet）等，以及14行詩（Sons） 154首。

四、新古典主義時期（Neo-classici *** ，17～18C）　　特點是對文藝復興時期的 *** （reaction）。

有兩種相反而相成的思潮：　　理性主義（rationali *** ），認為只有憑藉理性認識才能得到可靠的知識。

代表者是荷蘭哲學家斯賓諾莎（Baruch Spinoza l632～1677）；　　經驗主義（empirici *** ），認為感性經驗為知識的唯一源泉。

代表人物是英國哲學家洛克（John Locke， 1632～1704）。

前者推崇“理性”，矛頭指向教會權威和封建制度，所形成的文化思潮稱啟蒙運動（the Enlightenment）；後者殊途同歸，鋒芒直指“君權神授”説，主張立 *** 體（constitutional monarch）和的相互制約（checks and balances）。

在文藝風格上，主張明晰（clearness），典雅（elegance），對稱（symmetry），恬靜（repose），認為人應能控制 *** ，以理性自律。

代表人物有：　　1. 培根（Francis Bacon， 1561～1626），英國哲學家，語言大師，實驗科學的創始人。

主要著作有：　　《論科學的價值和發展》（The Advancement of Learning），《新工具》（Novum anum）。

但人品不佳。

2. 彌爾頓（John Milton， 1608～1674），英國詩人，對18世紀詩人產生深刻影響，不朽之作有：　　《失樂園》（Paradise Lost），《復樂園》（ Paradise Regained），《力士山孫》 （Samson agonistes）。

3. 伏爾泰（Francois Voltaire， 1694～1778），法國作家，信奉洛克學説，反對，兩次入獄，被逐出國。

主要作品《哲學書簡》（Letters Philosophiques），悲劇《扎伊爾》（Zaire），參與《百科全書》的撰述。

4. 狄德羅（Denis Diderot l713～1784），法國啟蒙思想家，《百科全書》（Encyclopaedia）主編。

5. 海頓（Franz JQseph Haydn，1732～1809），奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一，對交響樂（symphony） *** 樂四重奏（string quartet）作出貢獻。

6. 莫扎特 （Wolfgang Amadeus Mozart，1756～1791），維也納古典樂派主要代表，主要作品：歌劇《費加羅的婚禮》（The Marriage of Figaro），《唐磺》（Don Giovanni）、《魔笛》（The Magic flute）等。

五、浪漫主義時期（Romantici *** ， 18～19世紀）　　浪漫主義是對前一時期新古典主義的反作用。

主張：　　1. 感情重於理性（Feelings are more important than reason.）；　　2. 重回自然，返樸歸真（Return to nature）；　　3. 培養自我，解放個性（Cultivate ego and indiviality）；　　4. 追求自由平等（Pursue liberty and equality）。

這四項要旨貫串於代表人物的創作思想與創作實踐之中。

代表人物是：　　1. 盧梭（Jean Jacques Rousseau，1712～1778），法國思想家，對法國大及19世紀歐洲浪漫主義文學產生巨大影響。

主要著作《民約論》（Du Contract Social）和自傳《 懺悔錄》（Confessions）等。

2. 康德（Immanuel Kant， 1724～1804），德國哲學家，先驗論（transcendentali *** ）的創始人。

認為：有一個可知世界（a sensible Worlds），也有一個純概念性的、超感覺的世界（an intelligible world）。

兩者之間的橋樑就是美（beauty）和目的性（purposiveness）的觀念。

代表作：《純理性批判》（Critique of Pure Reason ）。

3. 歌德（Johann wolfgang von Goethe， 1749～1832），德國詩人，狂飆運動（Storm and Stress）代表人物。

代表作詩劇《浮士德》（ Faust）。

4. 拜倫（Gee Gordon Byron，1788～1824），英國詩人。

代表作：《恰爾德·哈羅德遊記》（Canto of Child Harold）等。

5. 席勒（Friedrich von schiller， 1759～1805），德國詩人。

代表作《華倫斯坦》（Wallenstein ），《威廉·退爾》（William Tell）。

《歡樂頌》（Ode to Joy）成為貝多芬第九交響樂（the Choral Symphony）第五樂章的主題（theme）。

6. 雨果（Victor Hugo， 1805～1885），法國作家。

代表作《巴黎聖母院》（Notre Dame de Paris），《悲慘世界》（ Le Miserables）。

7. 大仲馬（Alexandre Dumas， 1802～1870）法國作家。

代表作《基度山怕爵》（The Count of Monte Cristo）。

8. 小仲馬（Alexandre Dumas， 1824～1895），法國作家。

代表作《茶花女》（Camille），由意大利作曲家威爾地（Giuseppe Verdi，1813～1901）改編為著名歌劇《茶花女》（La Traviata）。

9. 普希金（Alexander Sergeyevich Pushkin， 1799～1837），詩人，代表作《葉甫蓋尼·奧涅金》（Eugene Onegin）和《黑桃皇后》（The Queen of Spades），由柴可夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky， 1840～1893）　　改編為兩首同名歌劇；《露絲蘭與柳德米拉》（Russlan and Ludmilla）由格林卡（Mikhail lvanovich Glinka，1804～1857）　　改編為同名歌劇；《鮑里斯·戈都諾夫》（Boris Gonov），由穆索爾斯基（Modest Petrovich Musssky，1839～1881）改編為同名歌劇。

10. 貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770～1827），德國作曲家，集古典樂派之大成，開浪漫樂派之先河。

11. 伯遼茲（Louis Hector Berlioz，1803～1869），致力於標題音樂（programme music），代表作《幻想交響曲》（Symphonie Fantastique）。

12. 愛默生（Ralph Waldo Emerson， 1830～1882）　　美國思想家、作家，美國先驗主義運動的主要代表人物。

代表作：《論自然》（Nature）等。

13. 梭羅（Henry David Thoreau， 1817～1862），美國作家，代表作《沃爾登》 （Walden），《民的不服從》（Civil Disobedience）。

14. 惠特曼（Walter Whitman，1819～1892），美國作家，代表作：《草葉集》（Leaves of Grass），《稃鼓集》（[Sequel to]Drum Taps）　　15. 德拉克洛瓦（Ferdinand Victor Delacroix，1798～1863），法國畫家，對印象派很有影響，代表作《自由領導人民》（Freedom Guiding the People）等。

作品大多收藏於盧浮宮（the Louvre）。

16. 羅丹（Auguste Rodin， 1840～1917），法國雕塑家，代表作：《思想者》（The Thinker）等。

17. 莫奈 （Claude mo， 1840～1926）法國早期印象派畫家，印象派創始人，強調細緻入微地表現光的變化（subtle nuance of transitory light effects）。

作品《印象：日出》（Impression： Sunrise），“印象派”因以得名。

18. 凡·高（Vincent van Gogh， 1853～1890），荷蘭後期印象派畫家，所繪風景畫和人物畫富於表現力和 *** 。

主要作品：《墾夜》（Starry Night）等。

19. 高庚（PauI Gauguin， 1848～1903），法國後期印象派畫家，醉心於原始主義（Primitivi *** ），表現異國情調（exotic ambience），禮讚高貴的野蠻人（the Noble Savage）。

主要作品：《的》（The Yellow Christ）等。

20. 塞尚（Paul Cezanne， 1838～1906），法國後期印象派畫家。

創見：自然物體與簡潔的幾何圖形相似，對畢加索影響很深。

作品：《玩紙牌者》（The Card player）等。

21. 畢加索（Pablo Picasso， 1881～1973），西班牙畫家，立體主義（Cubi *** ）畫派主要代表，把物體表現為幾何形的組合（Objects broken down *** ytically into geometric figures），平面復疊（overlapping planes）和超現實的失真（surrealistic distortion）。

主要作品：《阿維農少女》（Les Demoiselles d'avignon），《格爾尼加》（Guernica）等。

從哲學界的尼采（Friedrich W. Nietzsche l844～1900），到教育界的斐斯塔洛齊（Johann H. Pestalozzi，1746～1827），從心理學界的弗洛依德（Sigmund Freud 1856～1939），到後現代主義者（post-modernists），在他們的思想中、作品中，如果鈎沉索隱，往往可以發現浪漫主義的深刻影響。

歐洲文化歷史

歐洲文化簡史 European Culture

First, we talk about the Two Major Elements in European Culture. 歐洲文化雖然由很多元素構成，但都在漫長的歲月中發生了巨大的變化，但是有2個元素卻沒有，也就是the two elements which are considered to be more enring，他們是：The Greco-Roman element, and the Judeo-Christian element

即 希臘-羅馬元素和猶太教-教元素。

下面來介紹一下希臘的文化

希臘 Greece,是一個歷史悠久的國度，現代奧林匹克運動的發源地（説到奧運會，昨天的開幕式真的很棒！！）。

In the remote period of Greek history, probably around 1200 B.C.,a war was fought between Greece and Troy, a city on the Asiatic side of the Aegean, ending in the destruction of Troy.

在希臘漫長的歷史中，大約在公元前1200年左右，希臘和特洛伊之間發生了一場戰爭，特洛伊位於愛情海的小亞細亞北部，戰爭以特洛伊城的毀滅告終。後來這場戰爭在荷馬的史詩中有所提及。

Greek culture reached a high point of development in the 5th century B.C.,marked by the successful repulse of the Persian invasion.

希臘文化在公元前5世紀的時候發展到了很高的水平，以成功擊退波斯人的侵略為標誌。

In the second half of the 4th century B.C.，all Greece was brought under the rule of Alexander, King of Macedon. His armies went out to conquer large areas of Europe, Asia and Africa, spreading Greek culture wherever they found themselves.

在公元前4世紀的下半葉，亞歷山大，馬其頓王國的君王，統治了整個希臘。亞歷山大的軍隊出征了歐洲，亞洲和非洲的大部，將希臘文化帶到了所到之處。

In 146 B.C. the Romans conquered Greece

在公元6世紀，羅馬征服了希臘。

古希臘的有一個關鍵詞-Democracy, Democracy means'exercise of power by the whole people', but by "the whole people" the Greek means only the alt male citizens, and citizenship was a set of rights which a man inherited from his father. Woman, children, foreigners and slaves were excluded.

希臘的雅典實行民主主義，民主的意思為“權力的執行權屬於所有人民”，但是希臘人所謂的“所有人民”僅僅指成年男性公民，並且“公民”這一身份是男人從自己父親那裏繼承而來，婦女，兒童，外國人和奴隸不享有該權力。

古希臘的經濟建立在對奴隸的剝削上，古希臘人熱愛運動，Once every four years, they had a big festival on Olympus Mount which included contests of sports. This began the Olympic Games.

求歐洲文化史的讀後感

首先第一段、在看過歐洲文化史後、我陷入了沉思。

接着列舉事例，比如文藝復興。

就寫下文藝復興的內容意義，當時影響，對後事的影響。

如果字數不夠還可以再這麼舉個歷史事件。

最後總結下歐洲文明史對世界文明史的貢獻。

OVER

文藝復興這場文化運動對近代早期歐洲的學術生活造成了深刻的影響。

它從意大利興起，在16世紀時已擴大至歐洲各國，其影響遍及文學、哲學、藝術、、科學、宗教等知識探索的各個方面。

文藝復興時期的學者在學術研究中使用人文主義的方法，並在藝術創作中追尋現實主義和人類的情感。

在歐洲的修道院圖書館中和沒落的拜占庭帝國裏，文藝復興時期的思想家們蒐集到了古典時代的文學、歷史和演説文獻。

這些文獻大多使用拉丁語或古希臘語寫成，多數內容晦澀難懂。

文藝復興時期的學者同12世紀文藝復興時期的中世紀學者最顯著的差別在於，前者將文學和歷史等文化方面的文獻作為新的研究重點，而後者只專注於自然科學、物理學和數學的希臘語和 *** 語典籍。

文藝復興時期的人文學者並不反對教；恰恰相反，這一時期眾多的偉大作品都是為宗教而作，而且許多藝術作品得到了教會的贊助。

然而，從文化生活的其他領域可以看出，學者們對待宗教的方式還是發生了微妙的轉變。

此外，包括希臘語《新約》在內的大量希臘語教著作從拜占庭流入了西歐，這是自古典時代末期後，西方學者首次接觸到如此具有吸引力的內容。

馬薩喬等藝術家們為了更自然地表現透視和明暗關係，都在改善自己的技法，努力做到能真實地描摹人體形態。

以尼可羅·馬基亞維利為首的哲學家們理性地分析生活，設法讓敍述符合事實。

米蘭多拉的著名作品《論人的尊嚴》（De hominis dignitate，1486年）為意大利文藝復興的人文主義作出了巨大貢獻；文中論述了哲學、自然思想、宗教信仰和巫術這一系列的話題，並以理性為依據，有力地回擊了反對者。

為了更好地學習古拉丁語和希臘語，文藝復興時期的作家們開始更多地使用這些地方語言寫作；而印刷術的推廣亦使得更多的人能夠接觸到各種書籍，特別是聖經。

總而言之，文藝復興可被視為學者們研究和改善俗世的一次嘗試，他們通過復興古典時代思想和創新思考方式來推動變革。

羅德尼·斯塔克（Rodney Stark）等學者認為中世紀盛期發生在意大利城邦的改革的意義並不亞於文藝復興運動，前者產生了迴應型 *** 、教和資本主義萌芽的結合體。

這種分析認為，鑑於歐洲大國（法國和西班牙）受君主統治，而其他國家則受教會的直接控制；因而只有意大利的城市共和國才能從僧院等級承襲資本主義的原則，進而引發了一場規模空前的商業，併為隨後發生的文藝復興運動打下了經濟基礎。

航海技術都得到改進與發展，大幅超越古代的成就。

對利潤的欲求鼓勵了創造和探索。

隨着衰退中的貴族不斷消失，中產階級的商人和工匠開始爭取能與他們經濟力量相等的權力。

到了1500年代，歐洲國家已經在許多重要科技上領先世界。

歐洲人透過對世界的探索、尋找貿易路線、新教徒的宗教改革和歐洲本身不斷的競爭等釋放活力，也讓這個區域在幾個世紀中佔有舉足輕重的地位。

普遍認為文藝復興發端於14世紀的意大利（文藝復興一詞就源於意大利語 Rinascimento，意為再生或復興），15世紀後期起，擴展到西歐各國，16世紀達到鼎盛。

歐洲文化史最值得探討和研究的話題是什麼？

歐洲文化史最值得探討和研究的話題是倫理道德問題!

蘇格拉底建立了一種知識即道德的倫理思想體系，其中心是探討人生的目的和善德。他強調人們應該認識社會生活的普遍法則和“認識自己”，認為人們在現實生活中獲得的各種有益的或有害的目的和道德規範都是相對的，只有探求普遍的、絕對的善的概念，把握概念的真知識，才是人們最高的生活目的和至善的美德。蘇格拉底認為，一個人要有道德就必須有道德的知識，一切不道德的行為都是無知的結果。人們只有擺脱物慾的和後天經驗的侷限，獲得概念的知識，才會有智慧、勇敢、節制和正義等美德。他認為道德只能憑心靈和神的安排，道德教育就是使人認識心靈和神，聽從神靈的訓示。這種禁慾主義和神祕主義倫理思想，後來被安提斯泰尼繼承和發展，形成以強調禁慾為特徵的犬儒學派；而蘇格拉底倫理思想中所包含的快樂論思想

，則被亞里斯提卜繼承和發展，形成主張享樂的居勒尼學派

。柏拉圖全面繼承了蘇格拉底的倫理思想體系，並進一步系統化、理論化。蘇格拉底強調知識的重要性，認為倫理道德要由理智來決定，這種理性主義的思想，在以後西方哲學思想的發展中，起了積極作用。